近日，國家大劇院原創話劇《樣式雷》在北京首演，一段清朝末年“樣式雷”家族傳人雷思起、雷廷昌父子二人重修圓明園的風云往事重現舞臺。樣式雷是清代著名的建筑世家，其家族從康熙年間起共有七代人二百余年間為清朝的皇室服務，曾設計修建了圓明園、天壇、頤和園等宮殿苑囿、廟宇府邸。國家大劇院經過四年精心籌備，組建了國內一流的主創團隊，保障作品的高藝術水準，首次把這個家族的傳奇故事搬上話劇舞臺。
在投影“三山五園”圖樣時，視頻和舞美的設計也頗費心思。彩色的圖樣投影在舞臺后方的紗幕上，而紗幕后方又布置了一個皇家園林的燙樣，投以淡黃色燈光后，與投影畫面疊加，若隱若現，形成了一個“畫中有畫”的效果。
燈光、投影與舞美的融合是本劇的一大特色。例如，皇宮紅墻是三者融合典型的場景。舞臺上空懸掛一個巨大的百葉簾，將舞臺分為前后區域，演員在前區表演，后區是投影的宮墻墻檐畫面；燈光僅運用兩組染色燈，紅色的光線從側面耳光位投射至百葉簾，與百葉簾的窗格縫隙及投影的墻檐巧妙組合，實踐了“以光為景”的理念，營造了紅墻的視覺藝術。其創意十分奇妙。又如，本劇開篇和結尾，投影中黑白色的圓明園廢墟畫面，舞臺上的殘垣斷壁，衰頹的荒草，配合白色燈光，共同構建了一種悲壯、蒼涼的情景。
在這個舞臺呈現日漸趨于“光景合一”的時代，幕后多位藝術家運用舞美、燈光、多媒體等藝術手段，與臺前的團隊，共同為觀眾呈現了一個精彩的“柱天踏地 匠心匠魂”的《樣式雷》。
